微电影《父亲》中的王太利！

　　父亲，对于我们每一个孩子来说，都有一种特别的情感：朱自清《背影》中佝偻着腰去为自己买橘子的父亲；《当幸福来敲门》中为生活、为梦想而努力奋斗的威尔斯密斯；《都挺好》中自私自利、特别作的苏大强……

　　在影视剧中，父亲是一个相对难演的角色：演员之间由于没有血缘和亲情作为纽带，往往在情感的投入会流于表面，从而造成了观众的疏离感。“感觉不像”、“感觉不亲”，成了这一失败角色最好的注脚！然而，王太利在微电影《父亲》中饰演的父亲却是扒姐感觉最像、最亲的父亲！

　　

　　这位父亲的职业很普通——部队转业后做了一名人民警察，可是在她女儿的心目中，他可是了不起的大英雄！这就像你我，小时候我们的父亲可能都做着平凡普通的工作，但是在我们心目中，他就是无所不能的超级英雄！父亲去接女儿放学，女儿当着同学们的面，大声地喊道：“爸爸！”脸上充满了自信和骄傲。

　　

　　在表现父女关系时候，影片截取我们生活中很简单的一个片段——父亲辅导女儿做家庭作业。一个仰起头满是天真地问，一个不厌其烦、非常认真地答。一问一答之间，一对幸福快乐的父女形象展露无遗！

　　时光不会慢些走！女儿长大，父亲也老了。年迈的父亲患上了臆想症，在公交车上掀起年轻女孩的裙子；在警局口吐白沫、胡言乱语……在我们幼年时候的心里，父亲可能是完美的。但随着时间的流逝，或是因为生活，或是因为病痛、或是因为我们自身心理的不断“成熟”，父亲却变得不那么完美起来！

　　

　　但是，面临女儿出嫁，疯癫的父亲却突然又清醒了：他昂首挺胸，踢着正步，像小时候接她放学、带她逛街一样把她交付给她的另一半、交付给幸福！头发花白了，皮肤皱了，背更佝偻了……但父亲还是女儿的骄傲吗？

　　这是几年前的一部微电影，以目前的技术来看，它无疑是粗糙的；以专业的技巧来评判，王太利的演技无疑是欠缺的。但就情感上来看，王太利饰演的这位父亲让我看一次、哭一次。或许，这就是最大的成功吧。

　　父爱如山，高大、厚重，需要我们一生去理解；

　　父爱如火，炽热、深沉，需要我们一生去呵护；

　　父爱如天，宽广、高远，需要我们一生去仰望！

　　韩剧《请回答1988》里面德善的爸爸令我印象深刻，剧中德善爸爸由韩国实力演员成东镒饰演，成东镒把一个温情，爱孩子，懂得自省的好爸爸演活了。我认为德善爸爸这个角色塑造的非常成功。这部剧刷了两次，每次都感动满满。豆瓣评分也一直很高，是一部值得反复回味的经典好剧。

　　德善是家中老二，也是常常被忽略的那一个。德善家里经济不太宽裕，为了省下一块蛋糕钱，父母常常将德善的生日提前到宝拉生日那一天，等给姐姐唱完生日歌，就用同一块蛋糕给德善过生日。终于，在她反复对父母说今年想要过一个属于自己的生日后，父母依然忽略了她，让她和姐姐宝拉共用一块蛋糕过生日，德善委屈得大哭摔门而去。

　　德善爸爸也很震惊，原来长久以来自己一直在无意中忽略了老二。那天晚上，德善爸爸带着一块蛋糕等在她回家的必经之路，他满怀愧疚地对德善说：“爸爸我也不是一生下来就是爸爸，爸爸也是第一次当爸爸。所以，我女儿稍微体谅一下。”，随后他拿出蛋糕给德善补过了一个生日。这一幕，让我触动落泪，德善的爸爸是一个好爸爸，他虽然没有做到尽善尽美，但他肯听取女儿的意见，并懂得自我反省，而不是一味地使用“父母权威”，要求孩子无条件懂事、听话。

　　我小时候的处境和德善差不多，姐姐是爸妈的第一个孩子，懂事又能干；弟弟是爸妈好不容易盼来的儿子，又是老小，所以格外疼爱。而我一直是家里的透明人，存在感不是那么强，曾有一度我怀疑爸爸妈妈对我的爱，觉得我不是他们亲生的。而我的父母，在我成年之后，才意识到这个问题的存在，这也间接对我的性格造成了一定的负面影响，不自觉地讨好别人，特别在意别人的看法和脸色。

　　当然，如今已为人母的我早已原谅了他们，爸妈辛苦养大我不易，他们的文化水平和认知决定了，当年的他们并不懂得自省为何物。我如今已释怀。并一再告诫我自己，作为妈妈一定要时刻自省，多多听取孩子的意见，不要耍父母权威，一味地要求孩子按我的意愿去做。

　　德善爸爸的自省，我相信对其他家庭同样有启迪和思考。随着二胎的开放，多胎子女家庭成为一种常见组合。有了二胎后，有多少父母会在无意或有意中，忽略老大。然而当老大发出怒吼时，父母不反省自己，却一味要求老大懂事，让着弟弟妹妹。这样会伤了老大的心，也不利于老大和老二的关系发展，就像《都挺好》中的苏母，如果她稍微懂一点自省，不打着重男轻女的幌子我行我素，明玉和她二哥成年后的兄妹关系根本不会那么糟糕。

　　每一个父亲都如一座温暖的山，给予儿女一个窝在山脚里但却温暖的家，山峰寂静无言却又时刻给儿女遮风挡雨。德善的爸爸，就是这样的存在。他对三个孩子的爱，都藏在心里。

　　电视剧最后，宝拉和善宇结婚的那一集，我哭得稀里哗啦。宝拉结婚那一天，宾客散去，宝拉乘车要去蜜月旅行了，爸爸塞给宝拉包里一封信，信中这样写道：“宝拉呀，27年前的这个时候吧，听到你妈妈的惨叫声，随后就听到了你的啼声，爸爸至今依旧记忆犹新。当时那个浑身血污的婴儿，什么时候长这么大了，还出嫁了。宝拉呀，希望你不要忘记，从你出生的那一刻开始，你就是爸爸最珍贵的宝石了。无比感谢你成为我的女儿。”

　　那一刻，泪奔。父爱如山，无言又伟大，温暖又细腻，感谢你我的儿女，是你让我遇见了更好的自己。

　　成为妈妈后，又辛苦有疲惫，还有宝宝带给我的无数微小的幸福。有时候我常常想，孩子的力量真是超神奇又强大，是孩子的到来，把我锻炼成一个内心越来越强大，生活能力越来越强，越来越爱学习的妈妈，养育孩子的道路上，我真的正在成为更好的自己，感谢宝宝到来带给我的这些改变。育儿路上，带着自省和爱，拉着宝宝的小手，就这样一直走下去。

　　我觉得塑造的很成功，应该是《小欢喜》里面的黄磊老师演的方圆这个角色。

　　方圆爱孩子怕老婆，是老婆和儿子的润滑剂。

　　说实在话，方圆这个父亲的角色和我父亲的角色应该是相反的。尽管父亲对我的爱一点都没有少，但是，我的父亲有些大男子主义，说话基本靠吼。我理想中的父亲应该就是像方圆那样的。

　　第一，怕老婆从不对老婆大声吼。

　　方圆爱自己的老婆董文洁，他很注意尊重老婆的意见。从来都不大声的吼自己的老婆。当老婆和儿子发生矛盾的时候。方圆也是晓之以情，动之以理。

　　我的父亲和方圆完全相反。我感觉他跟我母亲说话的方式，有时候我会接受不了。他们两个很少就是细声细气的那种说法，基本都是靠吼，像吵架一样。

　　大概是我不太理解，父亲和母亲相处的方式吧。但是方圆这个父亲，把我心目中的父亲演活了。

　　第二，爱自己的儿子。

　　方圆的爱和一般父亲的爱还不算太一样，一般父亲的爱要么就是溺爱，要么就是棍棒教育那种爱。

　　方圆的事，很多时候他会尊重儿子的想法，努力帮儿子创造条件去实现儿子心目中想要的。当因为学习问题，儿子和媳妇发生争执的时候。方圆也能很巧妙的化解。

　　就像一次方一凡考试进步了，但是那次卷子比较简单，大家都进步了，张一凡还是在最后的15%里面，上大学可能无望。

　　董文洁一下子从天堂坠到地狱，对孩子大声吼叫，并且要给孩子报了好多补习班。张一凡有些崩溃，朝着妈妈大吼大叫，董文洁也有些泣不成声。每个望子成龙的妈妈都会有这样的想法。

　　那时候方圆做法很棒，他先跟儿子说，你要横向看妈妈，还要学会纵向看妈妈，这样你就能才能更深刻的理解妈妈。

　　对董文杰说，你要横向看儿子，也要纵向看儿子对吧？你不能紧紧的横向看儿子，那样对孩子不公平。

　　最后两个人和好并且都互相向对方道了歉。

　　处理方式就很好，比大吼大叫的要好太多。

　　大吼大叫的方式，在我心中留下了很深的阴影。我经常跟我姐姐说，我说我都不知道，爸爸妈妈吵架的时候我该怎么做。很无助，我想去劝他们也不敢，但是不劝他们，我又怕他们吵恼了，很矛盾，也很迷茫。

　　这直接导致了我择偶观的转变，我选择对象就是不能和我吵架，脾气不能太暴，因为当别人跟我吵架的时候，我都不知道该怎么反应。

　　妈妈常说我们吵架的时候，这三个闺女谁都不知道劝劝。其实，他们不知道，我心里对于父母吵架有多么深的阴影。

　　虽然在他们看来，吵吵有助于生活情趣，但是对我看来，吵架就像我的噩梦一般挥之不去。

　　方圆真的把我心目中父亲的形象，给演活了。虽然我很向往心目中的父亲，但现实中的父亲我也很爱，感谢父亲，感恩母亲。

　　“父亲”，多么沉重的字眼。

　　不二感觉在电影《钢的琴》中，王千源将“父亲”这一角色演绎得淋漓尽致，塑造得入木三分。

　　百度百科中《钢的琴》被贴上了“喜剧”的标签，不二看到的却是满满的“悲剧”。

　　它道尽了一位普通父亲的心酸与无奈，不二看到了一位平凡父亲的伟大与深沉。

　　影片刚开始时，陈桂林（王千源）与前妻商讨离婚事宜，却在女儿的归属问题上产生了分歧。

　　陈桂林（王千源）坚持只要女儿，他也坚信自己可以带给女儿幸福！

　　他对前妻这样说得，他也确实这样做了。

　　他像天下间所有的父亲一样，默默地做了很多很多。

　　“给老师送礼”

　　陈桂林（王千源）一天中最惬意的时候就是听女儿弹琴，这时候的他满脸欣喜，像是看着世界上最珍贵的礼物。

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　　为了让女儿接受更好的教育，陈桂林托尽关系把女儿送进了钢琴学校。

　　入学的当天，脾气很差的陈桂林却满脸堆笑，语气轻柔，近乎“谄媚”的给老师送礼。

　　现在想来，每一个爸爸曾经都是无法无天的“魔王”，后来我们诞生了，他们变成了低眉顺眼的“弥勒”。

　　“自做手工“琴””

　　小元在夜间点蜡烛练琴吓坏了一众女教师，因而遭遇了学校的驱逐。

　　为了让女儿开心，陈桂林（王千源）做了一个“哑琴”。

　　而工具是:白纸、木板、毛笔、墨水。

　　一切就绪后，为了让女儿相信这样的“琴”也能弹出声音，陈桂林努力的搞怪。

　　这样的“钢琴”能弹出声音吗？当然能！

　　不二听到了满满的爱，那是父亲对女儿“深藏心底口难开”的爱。

　　前妻去学校见过女儿后，讽刺陈桂林用破纸壳做钢琴，给不了女儿良好的教育环境。

　　陈桂林一听不高兴了，随即一脸“傲娇”地表示自己预定的德国钢琴马上就到。

　　谁知前妻轻飘飘地一句:“不吹牛，你能死啊？”

　　真是在线打脸了。

　　陈桂林拼命硬撑，维护着仅剩的尊严。身为男人，身为丈夫，他不能让前妻笑话。最重要的是，他不能失去女儿。

　　所以，他要坚持，他要死撑！

　　小元厌倦了两人的争吵，也厌倦了发不出声音的“钢琴”。她说谁有钢琴就跟谁。

　　短短的一句话，陈桂林却为此吃尽了苦头。他先是四处借钱，失败后想到了偷琴，不曾想被当场抓获。

　　随后，他又折腾着自己拿图纸做钢琴，过程很是坎坷，而父亲的突然离世，成为了压死骆驼的最后一根稻草。

　　陈桂林放弃了，他不得不放弃，他没办法了。

　　此时，朋友们却给了他一个惊喜，他们用钢铁，铸造了一架“钢的琴”。

　　可是最后，小元还是走了。

　　临走之前，小元仰着头询问陈桂林想听什么曲子。

　　“越简单越好。”陈桂林如是说道。

　　陈桂林绝口不提为了这架琴他付出了多少，失去了什么。此时此刻，他只是想听女儿弹一首最简单的曲子。如同千千万万个平凡而又伟大的父亲，奉献全部却又甘之如饴。

　　一名父亲为了留下女儿倾尽了全力，直至万念俱灰。最后，他明白自己给不了女儿想要的东西。

　　帮不了你，不如放你飞。

　　影片中，陈桂林先是丢了工作，紧接着妻子与其离婚，随后父亲去世。一连串的打击接踵而来，唯一不变的是他对女儿“深沉”的爱。

　　女儿，是他的命。

　　最后，他却放飞了女儿，孑然一身。

　　陈桂林孤身一人，踉跄前行的画面，不二看了很久很久。

　　路，在何方那？

　　天知道！

　　陈桂林只知道自己要一直走，一直走，一直走…

　　不二感觉影片名为《钢的琴》，不仅仅只是说明了它的材质，更表明了父爱的“深沉”。

　　落魄潦倒如陈桂林也“爱女如命”，真是“可怜天下父母心”！

　　剧中江一燕饰演周蒙，她的文艺气质，加上陈道明老师的儒雅，共同演绎出了一对气质出众，饱含深情的父女形象。尤其是当“蒙蒙”两个字从周德明口中说出的时候，能够真切地感受到他对于女儿周蒙那种深沉的爱。他们在一起弹钢琴的时候，就被他们的气质所吸引，深深体会到他们的父女情深，仿佛那一刻，他们和音乐融合在一起。

　　当听说佟大为饰演的李然想和周蒙结婚后，周德明问李然，“听蒙蒙说，你想和她结婚？”

　　李然回答，“恩，关键看您同意不同意。”“这不是同意不同意的事情，她身体不太好，我想让他考研究生，将来可以留校教书，这样可以清闲一些。对她也好，希望你可以支持她。”“你们以后就住这里吧，只是有一个不太放心，就是蒙蒙，希望你能给一致照顾她，陪着她，希望你能给做到。”

　　“我会的，放心吧！”李然这么快的回答，让周德明感觉到不放心。

　　“今后无论在任何情况下，希望你能给照顾好蒙蒙，永远陪着她，能给我保证吗，算是我拜托你。”每个字里，都能感受到那份深沉，不善言辞的父爱。尤其是他知道李然要去西藏一段时间，这中间可能还会存有变数时，他的内心咯噔一下。

　　其实，在周德明的心里，他非常清楚，李然并不适合周蒙。

　　李然是一个风风火火，有自己理想与追求，不愿意受到束缚的人，他想去见识外面广阔的天地，去打拼，去开创属于他的事业。

　　但是周蒙喜欢守在家里，她是一个干净善良，温柔清澈的女孩，在她的眼中，看不到一丝的杂质，那样的透明，简单。

　　但是，周德明爱女儿，所以他没有和蒙蒙说不要和李然来往，李然不适合她。相反，他总是在告诉李然，一次次提醒他，多让着蒙蒙，多照顾蒙蒙。

　　剧中还有一个他在雨中为李然打伞的镜头，这背后浸透着多少父亲对女儿的爱啊。这让我想起来电影《唐山大地震》里面，陈道明老师饰演的父亲，知道女儿被男友欺负后，专门来到操场上，动手打了她男友那个镜头，同样的印象深刻。

　　电视剧最后，李然在西藏遇到了一个女孩，没有再回来。而周蒙失去了李然，也失去了父亲，最终选择了去山区支教。

　　现实中的江一燕，也是在山区支教很长时间，对于公益事业付出了很多的精力与热情。

　　“你自己看看。”蒙蒙接过卷子，小眼神一转，撇着小嘴，尽显女儿的娇羞。

　　父亲在走之前给蒙蒙留下一封信，里面写道，“孤独是你的敌人，也是你的良师益友，全看你的态度，不求你有多坚强，希望你能享受孤独，战胜孤独。人情冷暖，世态炎凉，最正常不过了，不要想不开，不是你一个人会面对这种事情。要坚强地面对，要相信，只要人在，一切都在。”

　　综上所述，这就是我对于这个问题的全部分析，若有不当之处，欢迎在评论区留言，提出你的意见建议，大家一起讨论交流。

　　苏大强与赵美兰，堪称2022年最为火爆、最为有争议，同时也是我认为在影视剧中塑造的最为成功的“父母”角色。

　　在苏大强和赵美兰的身上，我看到了太多中国式家长身上的毛病与弊端，在电视剧《都挺好》播出的过程中，也有很多人对于苏明玉的遭遇产生共鸣，甚至有很多人说，她们就是“苏明玉”。悲剧向来是比喜剧更容易让人记住的，赵美兰的铁腕手段、苏大强的作死不断，让人影响深刻，难以忘怀。

　　严父出孝子,慈母多败儿是中国传统社会一直以来最为珍视的一句名言，但是随着社会的发展与望子成龙，望女成凤观念的影响，“虎妈猫爸”成为如今众多家庭的标配。苏家就是这样的家庭，

　　赵美兰一生引以为傲的铁腕政策与苏大强的软弱无能，成就了“中国式传统优秀长子”苏明哲、“中国式月光族小子”苏明成、“中国式重男轻女受害者”苏明玉。

　　关于苏明哲与母亲的相处，因为剧中小时候的回忆，大多数是建立在苏明玉的主观感受之上的，我们只能从其中的一些细节窥见两人的关系。

　　1.苏明成打游戏声音太大，苏明玉与其争吵的时候，苏明哲出来说，“干什么呢？拆房呢？”赵美兰迅速在楼下让苏明成不要再打游戏，别打扰到苏明哲的学习。

　　2.苏明成跟赵美兰抱怨说，苏明哲最近脾气太暴躁，直呼对方清华毕业生，在家耗着，赵美兰一改平时对二娃的疼爱直接说的是，

　　“你大哥去美国，是咱们家光宗耀门的喜事。”

　　3.斯坦福通知书到的时候，苏明哲不想拆，赵美兰这个时候有一个抢着拆的动作，似乎比孩子的心还要急迫。

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　　从这些细节当中很容易可以看出，赵美兰对苏明哲的期待与溺爱；如果说苏明成从赵美兰那里获取的爱，有自己油嘴滑舌的技能加成，而苏明哲的所获取的爱，就显得非常的轻易。赵美兰在苏明哲这里的母爱表现很像大多数“望子成龙”的母亲形象，让孩子获取爱的方式变成容易，同时又给小孩披上非常之多的期待，看似是爱，实则是用爱在逼迫孩子成为自己想要的那种成功人士。

　　就像是钉好了一个框架，把孩子放进去，养起来就好了，如果但凡有一点跟自己所期待的不一样的，那就剪掉，再摆好，或许在我们可能不见的地方，苏明哲反抗过，但是只要他发现，遵守母亲的规划会得到更多的爱，会更加的顺自己的心意，他就不会做那个打翻泡菜坛子的孩子，而去成为优秀的孩子。

　　那赵美兰的“强母”手段是如何深入人心，让人恨的牙痒痒的呢？这还要归功于其饰演者陈瑾老师在一些细节上面的处理。

　　1.剧情开篇，苏明玉与苏明成两人因为“洗衣服”这件事情吵起来的时候，赵美兰正在切土豆丝，听到两人争吵，刀使劲的剁了一下，平常生活中，我的父母也会这样。

　　2.接着“洗衣服”的问题，苏明玉因为不服，踢了一下凳子，赵美兰就拉着刀指着明玉离开的方向，还说，“叫她干点活儿她就这么委屈”。

　　3.苏明玉与苏明成在关于大哥是否应该去斯坦福上学发生争论，赵美兰这个时候摔了一下碗。

　　4.赵美兰与苏大强在屋内合计苏明哲的学费时，苏大强畏畏缩缩的说了一句“钱从哪来啊”，赵美兰先是一瞪，然后就着手中的存折就指着苏大强开始骂，说对方窝窝囊囊。

　　剧中还有很多的细节，比如脱掉丝袜直接扔，盘腿坐，在围裙上擦手……一系列的小动作，把这个普通家庭的妇女形象刻画得淋漓尽致，同时也将一个“虎妈”淋漓尽致的展现在大众眼前。

　　生活中像赵美兰这样的母亲很多，单一的“虎妈”形象可以养出像苏明哲这样的孩子，比如姜文导演的母亲“高阳老师”就是典型的严母；单一的溺爱形象又可以培养出无数个像“苏明成”那样的月光一族。

　　而回归到苏明玉这里的母亲，好似并不适用如今的现实世界。故事的设定背景本身就是国内70、80年代，在那个年代里面，社会对女孩子的包容与重视都是很稀有的，赵美兰本身就是一个牺牲品，是为了解决弟弟的户口问题，才下嫁给了苏大强，后来遇上旧爱，有去上海发展的机会，却因为明玉的到来而成为泡沫。她的境遇本身就是可怜的，自己的牺牲和二次重生机会的丧失，导致了她对于明玉的恨意。

　　我听过太多重男轻女的故事，大多数故事中的母亲，除了发作“重男轻女“这个病的时候，大多都是很和蔼的母亲，把家打理得井井有条，但是会把自己所遭遇的痛苦循环相传给某个特定的人，可以说陈瑾老师的”赵美兰“是以往大多数重男轻女家庭中的母亲特写。

　　我们将镜头再放回苏大强这位父亲的身上。

　　赵美兰和苏大强的结合，本身就保有不纯的动机，所谓“好女人旺三代，坏女人毁三代。”虽然赵美兰没有毁了太多，但是在她的压制下，苏大强这位父亲，早期（赵美兰死前）在子女面前的形象是“软弱窝囊、没有存在感、逃避问题、唯母亲是从。” 苏大强这个父亲？懦弱而不堪一击，苏母的一瞪就能够让他原本扶在赵美兰肩上的手顿时滑落，用四川话来说就是典型的“趴耳朵”。

　　我到现在回想起苏大强看着妻子说“砸锅卖铁也要送儿子去斯坦福”时的邪魅一笑，然后靠在赵美兰的肩膀上的画面还会有些不适。因为我从来没有见过这样软弱的男人。

　　这样的人现实社会中应该不多，但是绝对不少，他们老实巴交，受了欺负不会报警，只会忍气吞声；但是一旦得了势，就恨不得敲锣打鼓、昭告天下。说他们不爱孩子，好像也不是。

　　苏大强会在苏明成数落苏明玉的时候，支使苏明成去端汤；

　　苏大强会存钱给苏明玉买很想要的复习资料；

　　苏大强会顾及小女儿的感受，在两个哥哥都有鸡腿的情况下给苏明玉也拿上一个；

　　苏大强……

　　可哪个孩子愿意在父亲的玻璃渣里面捡糖吃？我看除了明玉就没有谁了。《乡村爱情》中虽然自私狭隘，但却努力为自己孩子争取利益的谢广坤，不知道比软弱的苏大强好了多少倍。

　　当然这个社会应该很少有这种不为子女着想的父亲，大多的婚姻被压榨者应该都是像《虎妈猫爸》中佟大为饰演的猫爸”罗素一样，虽然温和憨厚，但也支持孩子健康快乐成长，会因为教育问题而与妻子争吵。

　　饰演苏大强的演员倪大红老师的演技自然是不需要说的，前面说的被瞪立马就缩回手的细节，瞬间把家庭地位高低展现给观众，之后“邪魅一笑”甚至深深的给观众心里种下了“性格软弱”的种子。

　　最后，如果说别的父母都是成功的美好，那么赵美兰、苏大强这一对父母我只能说，近些年来子女心中“失败父母”所需因素精华的角色与陈瑾老师、倪大红老师的演技相结合，真的值得被称为 “最成功”的父母。

　　

去方法论的演技返璞归真，不张扬戏剧冲突，却暗藏潮流涌动！

 

　　刘耀军两口子有个儿子刘星，和邻居老沈家儿了沈浩差不多大，两个孩子天天一起上山爬树，调皮捣蛋。在小沈浩的怂恿下，刘星下河游泳，不慎溺亡。

　　原本刘耀军（王景春 饰）和王丽云（咏梅 饰）两口子还怀了一个二胎的，但的在老沈那个计生办老婆的强制干预下流产了。

　　这一来二去，沈家间接导致刘家一个孩子死，一个孩子没机会出生，两家几十年交情的老铁感情上有了点隔阂。刘耀军和王丽云痛失孩子，连夜离开了这个伤心地，直到老了才再回来。

　　两口了当年并非因为失去孩子而愤恨南下，而是心里知道是沈浩那孩子害了自己的星儿，怕两家人都难再如初，怕给这个孩子带来太大压力而去。

　　几十年后，当年的老伙伴们再聚到一起，沈浩也有了自己的小宝宝，他们唱着《友谊地久天长》，像一家人一样。

　　在若尘心目中，在这部由王小帅导演的电影《地久天长》里，王景春和咏梅饰演的父母角色最成功，因为他们演出了一对父母，平凡却不凡的一生。

　　不知道90后、00后的这一代人，对于父母的印象是怎样的？对于80后的若尘来说，爸妈是在从不知面膜手机为何物的青春年代里走过来的。

　　正如电影当中，王景春和咏梅所展现的风貌一样——爸爸简单的红背心白衬衫，小喇叭裤，浅蓝色工作服，长年干电焊而发黑的手指；妈妈不过肩直发，用黑卡子束在耳后，整日素面朝天，不施粉黛，任岁月在脸上划下一道一道的褶皱。

　　这样的父母形象，没有现代时装剧里那么的雍容华贵，没有出门名车手提名包，没有烟熏小妆加半遮黑纱，也没有金线带长链的方框眼镜。

　　那些，是电视剧里的父母，而王景春和咏梅，是生活中的爸妈。

　　他们出生于五六十年代，用半生见证了这个时代的成长，当高科技新生活和一切曾经他们想都不敢想的东西出现时，他们已经早生白发。

　　在电影里，他们放弃大城市的日新月异，一辈子生活在那个小渔村，用自己平凡的人生，撑起了养子（王源 饰）和沈浩（杜江 饰），最后的一方归宿。

　　在《地久天长》里，我常常被王景春和咏梅淳朴真实的表演打动。

　　当得知自己的孩子被水淹死的时候。发现尸体时的咏梅，扑在孩子身上，没有夸张的扑天抢地捶胸顿足，而是怔怔地看着孩子。她能让你真切地体会到，在她的内心，这个孩子还没有死，她根本没有接受这个事实，所以也不会有那哭天抢地的立即悲痛。

　　王景春抱着孩子往医院跑，一个五大三粗的汉子，抱着孩子的尸体，眼睛里连泪水都来不及泉涌，只充满了焦急、无助和期望。

　　这些，都是演员通过揣摩角色之后做出的再创作，把角色的本能反应真实传达，而非被导演和剧情教条之下的按部就班。

　　那样的真实感会让你相信他们就是孩子的父母，而不是在看他们演孩子的父母。

　　还有一个镜头。

　　回北京后，老沈家的孩子沈浩跪在他们面前，鼓起勇气承认小时候逼刘星去游泳的自己，推过刘星一把。小小年纪时的他怎能想到那会要了刘星的命。

　　王景春和咏梅的表演堪称堪称教科书：他们相互对视了一眼，低头时有了然于胸的豁然，缓了一会儿，让杜江起来，简单的宽慰了一句“都过去了”，就让一场杜江以为的惊涛骇浪消失去无形。

　　那个场面呈现出如父如母般的爱与温柔。那一刻，我看到的，不是死去的刘星的父母，是跪在他们面前的沈浩的父母。

　　彼时的半百老人，没有突兀迅速地起身去扶，没有一把把沈浩抱在怀里痛诉当年失去孩子的痛苦，没有一连串像倒豆子一样的安慰和劝谏。

　　也没有像一切没发生过，像自己没有失去孩子一样的无动于衷。

　　动作，表情，没有方法论，不夸张戏剧效果，更生活，更真实，真动人。

　　记得影片上映后，人民日报新媒体评论称：在真实与克制中，书写了一首深沉的平民史诗。

　　我在这段平民史诗里，看到了最平凡却最不凡的爸爸和妈妈的形象，看到了这个形象背后，来自于演员王景春和咏梅地精准拿捏，细腻内敛，克制隐忍，收放自如。

　　凭借这两个角色，王景春和咏梅在第69届柏林国际电影节包揽了影帝影后的桂冠。

　　这也是电影业界和观众，对他们成功塑造角色，最大的肯定。

　　说到塑造父母角色最成功的演员，其实在中国这么多年的电视剧旅程中有很多。近期我能想到最优质的父母可能就是林妙妙的爸妈了，他们的一些教育观，当时十分的触动我。

　　今天我就《少年派》来分析一下，为什么我喜欢闫妮和张嘉译这对荧屏父母的形象塑造。

　　在电视剧《少年派》中，闫妮和张嘉译的搭配，是当今社会典型的虎妈狼爸的人设定位。这是两人继《一主二仆》之后，时隔5年二度联手合作的热播剧，上一部重点描写两人的从相识到相恋的爱情故事，这一部主要表现两人面对孩子高考的育儿故事。

　　早已经是老熟人老朋友的两个人，在默契程度和相互磨合等问题上都已经不是问题，甚至在花絮中我们能够发现，两个人有很多台词、动作是完全即兴的。而且，闫妮的陕西话和张嘉译上海话的随机加入，也为两人台词的灵动性提供了不小的帮助，让观众既觉得幽默，又觉得亲切。

　　两个人的独生女儿，赵今麦饰演的林妙妙，是一个颓废懒惰的废柴学渣，主动性差，自信心不足，遇到挫折停滞不前，毛手毛脚，马马虎虎，是一个非常让父母操心的孩子。

　　闫妮饰演的王胜男，是一位女汉子般的体育老师，脾气爆，行动力强，嘴上不饶人，在家里说一不二，具备了一个虎妈的绝大部分性格。如此大的反差，让这对母女不见面则已，一见面就吵架，相互之间的对话和反应，都让观众大呼“太真实了！”“和我妈我俩一模一样的相处模式。”

　　例如，在林妙妙入学住校的第一周结束后，人生中第一次7天没见到女儿的王胜男，开心的像个小孩子，忙上忙下，准备了一大桌子女儿爱吃的菜，一会趴在窗户上看一看，一会到门口望一望，百爪挠心，坐立不安。

　　林妙妙进屋后，王胜男的母爱更是泛滥成灾，递拖鞋，接书包，摸摸头摸摸脸，一边查看女儿瘦没瘦，一边把她推到了餐桌前，按在了椅子上。这一连串的动作，让习惯了母亲暴躁脾气的女儿受宠若惊。如此情绪化的表现，是闫妮对于一个母亲思念盼望女儿时，内心表现的深刻研究，不刻意，不做作，会让观众觉得很有代入感，中年母亲观众看到这一幕都说：“仿佛看到了孩子放假回家前的自己。”

　　但当坐在饭桌上几句聊天后，虎妈的本性开始逐渐露出原型，一言不合就和女儿吵了起来，又是挑剔林妙妙吃饭没洗手，又是吃完没刷牙，管东管西，唠叨个不停，脸色也由晴转阴，言辞也越来越伤人。这样180°的情绪大反转，导演为了追求连贯性，几乎是一镜到底，这对于闫妮的情绪管理能力是一个很大的考验，这种人格分裂式的表演，是需要足够的功力的。

　　后期随着学业的加重，林妙妙的厌学情绪逐渐攀升，甚至在高三的最后几十天里，开始偷偷做起了网络主播，更加无心学习。在秘密败露后，犹如天塌下来的王胜男疯了一样冲进了女儿的卧室，把林妙妙藏起来的做直播用的背景墙纸、头饰、收音设备等等物品，摔的屋里到处都是。

　　这种极尽癫狂发疯式的表演，需要演员调动自己的内心情绪，把自己逼到一个失控的状态中，而这种极端状态下的失控又是非常难以把握的。轻了，情绪不够，重了，又显做作，闫妮在理性的环境中，很好的把控住了当时失控的心理。在事后的采访中，关于王胜男的几段失控戏，闫妮这样回答道：

　　面对林妙妙的跳楼、逃学、撒谎、以及女儿对自己怀二胎的排斥，闫妮很好的塑造了各种亲子矛盾当时的人物内心，既不失严厉，又能很好的照顾到观众的理解，而且时刻清楚，自己是在对一个未成年的孩子，对自己的女儿发脾气，这个尺寸拿捏的火候也很得体。

　　母亲这一面先暂且放一放，再来说说父亲。都说张嘉译饰演的父亲林大为，是这部剧的核心人物，那么观众为什么这么说呢？

　　王胜男的母亲角色虽然严厉，但是更多时候有点瞎操心的成分，伤了母女的和气不说，最后也没有解决问题，纵观全剧的几次家庭纠纷，都是林大为最后出马才成功化解了危机。

　　林妙妙对于前途未来的困惑，最终也是在父亲的帮助下解开的。是放弃高考还是继续直播？这个抉择决定了林妙妙未来的人生走向，但林大为凭借一番引经据典的诗词歌赋，把林妙妙听的五体投地，文化、学历、工作、人生，这四点之间的相互关系在父亲的引导下一下子清晰了很多，看到了未来，对当下也就不再那么迷茫，在这之后，林妙妙才专心复习，直播这件事风波算是到此结束。

　　在这一段里就能看出，这对父母的家庭教育方法是截然不同，一个急一个巧，一个简单粗暴，一个旁敲侧击，谁的方法更有效？答案显而易见。张嘉译这几年“国民老爸”的形象就是在这种同类化人设下逐渐建立起来的，演绎出了一个标准意义上理想的父亲形象，为大众对父亲这个角色的认知，做了一个表率和榜样。

　　看似漠不关心，置身事外的林大为，其实是在等待时机。有了问题，立刻解决并非是最好的时间点。直面问题，单刀直入，也并非就是最好的沟通方式。这两点才是这个角色最值得观众揣摩的地方，也是最有价值的地方，同时最重要的就是张嘉译出色的表演，多次的经验已经驾轻就熟，也正是如此，才让观众能够进入角色的场景当中，跳出表演的成分，保证了角的代入感和认同感，这是这一角色的完美成型的最关键因素。

　　在虎妈猫爸的家庭关系中，父亲往往是一个两头受气的形象，同时又是解决家庭矛盾必不可少的和事老，面对王胜男的专横跋扈，女儿林妙妙的叛逆无理，林大为更多的时候是忍让和劝解，张嘉译抓住了这个有点“懦弱”、“和善”的人物特点，从语言、动作和神态方面都做了专门的设计。

　　在女儿面前，和女儿同仇敌忾，在妻子面前，又转头表现得生死与共。这种“两面派”的角色非常讨喜，同时也道出了猫爸解决家庭矛盾的关键，就是两头不得罪，只有才能更快的解决问题。

　　可以说，林大为这个角色，是近几年亲子类电视剧中为数不多的几个，既是好丈夫又是好父亲的近乎完美的人物形象，张嘉译拿到一个好角色，同时又有足够的能力能够支撑起这个人物的骨架，并让两者做到了互相借力，既立住了人物，又成就了自己。

　　总结来说，国产电视剧中塑造父母形象非常到位演员有很多，优者不止这两位，每个演员有自己的角色定位，也有自己对于父母形象的理解，并做出自己的二次创作。

　　这并不是一个线性的过程，是一个融合的过程。有时，也需要解放自己的固有认知，打破父母的固有形象，观察人物的内心世界，在和孩子的接触中，不断揣摩父母形象的塑造逻辑，这种对于角色的同理心，是演员的一种软实力，也是一个好演员能够成功的关键。

　　追了好多天的《小欢喜》，我来说一说我对几个主要角色的想法。

　　我是两个孩子的妈妈，我与妈妈们更有共鸣。爸爸们的角色，在我这里都是排在第二排的。

　　乔英子的妈妈宋倩、方一凡的妈妈童文洁、季杨杨的妈妈刘静，这三个人中：

　　我最欣赏的角色是刘静，温柔娴静，善解人意；

　　现实中，与我的状态最像的是童文洁，想哭就哭，想笑就笑，酸甜苦辣，简单有爱。

　　可是，如果说哪一个角色塑造的最好？

　　我认为非“宋倩”莫属！

　　当我们因为英子的难过而对宋倩特别生气的时候；

　　当我们看到宋倩一直在逼着英子按照她的心意来做事的时候；

　　当我们看到她一次次将爸爸从英子身边推远的时候；

　　当我们看到她没收了英子的乐高、扔掉了爸爸给他买的零食的时候；

　　当我们看到英子考了第二名，宋倩却说“考了第二名有什么可高兴”的时候……

　　我们所有的着急、担心和生气，都意味着陶虹把宋倩演活了，演得非常真实！非常的让人揪心！

　　一个离了婚，独自带孩子的女人，把自己所有的时间和精力，都用来培养孩子，想把自己的女儿送进清华北大。

　　目标性很强，规则感很强，原则性同样很强！

　　分数很重要，排名很重要，报考的院校同样很重要！

　　她一直没有意识到自己做得过分了，从来没觉得自己很严格，直到英子离家出走，直到英子站上了桥头，她才意识到自己对英子的伤害。

　　之前的那种“我是为你好”的理直气壮；

　　之后的这种愧疚、自责和难过；

　　——这些感受，都被陶虹演活了，演得非常真实。

　　让我们在之前跟着英子对宋倩不理解，跟着英子生气；

　　也让我们在之后，看到宋倩的难过愧疚，而跟着落泪和心疼。

　　很多妈妈没有这么出色的女儿，也没有制定这么远大的目标；

　　但是很多妈妈都会为了当下的考试排名、当前的考级，而不断地控制着孩子们的生活和学习。

　　孩子们现在听从我们的安排，不代表以后他们会一直心甘情愿的听从。

　　孩子是变化的，成长的，孩子的心态也随之不断改变。

　　如果有一天，你控制不了孩子了，和孩子沟通很痛苦了，那么请及时停下脚步，认真反思，当下的教育方式是否适合孩子？

　　如果适合，要寻找痛苦的原因，对症下药去调整；

　　如果不适合，赶紧想办法，或直接与孩子沟通，或看书，或请教专家，……想办法调整管教孩子的方式，找到合适的方式陪伴孩子，让彼此舒服和谐。

　　育儿过程应该是幸福快乐的过程，如果你或孩子在这个过程中感到非常痛苦，那么代表你的方式错了。

　　及时纠错，及时调整，让我们和孩子的关系越来越和谐，希望孩子们都能更好的成长！

　　自己最近每天也在追《小欢喜》，会跟着电视情节的深入而欢笑、泪目。一开始我很喜欢妈妈宋倩，因为她培养出了成绩非常优秀的女儿英子，但是随着节目的展开，发现了妈妈身上越来越多的问题，才导致了英子的压抑、敏感。而咋咋呼呼的方一凡，刚开始并没有引起我的注意，但是，随着剧情的深入，我才发现：其实，我更喜欢方一凡的家庭，因为有方圆和童文洁这样的爸爸妈妈，才造就了方一凡活泼、开朗、善于和勇于表达自我的性格。这正式我希望自己的孩子能成长为的样子啊！

　　剧中，因为安慰英子，而拥抱了英子的方一凡，被童文洁和宋倩误以为两个孩子在谈恋爱，高三时期，这种行为肯定是要严格禁止的。于是，爆发了一场“两家大战”，而且导致了12年姐妹情的破裂。而在处理孩子“恋爱”的方式上，方一凡的父母和英子的父母表现出了不同的风格。

　　爸爸方圆听童文洁说了怀疑方一凡英子谈恋爱的事情后，首先想到的不是去质问方一凡到底有没有这回事，也阻止了童文洁去“审问”的冲动，而是冷静地分析需要怎么处理这件事，需要先了解事情发生的原因，再去判断孩子是否真谈恋爱，而妈妈也非常开明的接受了爸爸的开导，也向自己的闺蜜传达了自己的观点：谈恋爱是不被允许的，但是以后不让两个孩子接触，需要孩子们自己去交流，去解决，父母无法干涉。

　　父母的这种处理方式也没有伤害到方一凡的自尊，反倒让方一凡与爸爸妈妈更贴心了。

　　反之，英子的爸爸妈妈在处理这件事上，就非常地武断，没有顾忌孩子的感受。强迫孩子不能做这个，不能做那个，妈妈宋倩为了阻止英子与方一凡的来往，尽管家离学校很近，还是每天接送，并且对方一凡产生了“敌意”。

　　因为两个孩子“谈恋爱”的事情，妈妈童文洁非常担心方一凡作为男孩子，会做出一些违背道德的事情，于是要爸爸方圆找方一凡传达一下观念。另方圆和童文洁没想到的是，方一凡不仅知道基本的两性知识，并且把父母说得一愣一愣的。方一凡的日渐成熟和懂事，让方圆和童文洁特别感动。因为在家里，爸爸对妈妈好，保护和爱护妈妈，给妈妈做饭，这些方一凡都看在眼里，他说：父母是孩子最好的老师，言传身教，这些我都看在眼里的。

　　为了缓解高三的紧张情绪，春风中学组织了一次“认识自己、减轻压力”的心理讲座，讲座上老师组织了一场活动：每10个同学围成1个圈，每个人分别大声地向别人介绍自己的父母，如：我的爸爸是某某，我的妈妈是某某，并且还进行了拥抱疗法。在这个活动中，每个同学介绍自己父母的时候，表现非常不一样，有的人说的时候非常自信，比如方一凡，而有的同学在介绍自己父母的时候不高兴，甚至哭了。这些不同的表现都是因为原生家庭的不同而带来的影响。生活在有爱的家庭里，跟父母的关系亲密，能够从家庭中获得足够爱的孩子，没有孤独感，能够获得足够的安全感，不会从外界去寻求关注和保护；而生活在不幸福的家庭，或者单亲家庭的孩子，更希望从外界获得更多的关注和善意。

　　在现实中，有很多对孩子事无巨细、控制欲太强的“宋倩”似的妈妈；也有很多因为父母工作的原因，被迫成为“留守儿童”的“季洋洋”似的孩子，但是，我们希望更多的父母都能如方圆童文洁那样，倾听孩子的声音，尊重孩子，把孩子当成一个平等的人去对待，去交流和沟通，让孩子在父母爱的包围下生活成长，让更多的孩子成为“方一凡”，活泼、开朗、善良、有责任感。

　　【我是\"海绵妈妈育儿\"，家有俩宝，希望通过身边的故事影响你我他，让我们在养育孩子的道路上，少走一些弯路，欢迎大家关注、点赞、转发及评论】